Arte y Estética 2
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10 Arte y Estética 2 Vicente Lamónaca | vicente@lamonaca.org Las vanguardias A principios del siglo xx surgen en forma simultánea en constante interrelación rompen con los lenguajes visuales tradicionales paralelamente a la ruptura con las antiguas formas de vida Cubismo El cubismo fue una de las primeras Revolución dentro de la pintura Perspectiva múltiple Arte negro Cézanne poesía de Apollinaire esquemas rígidamente geométricos pintura intelectualista empeñada en ignorar el sentimiento, sin otra inspiración que la cerebral El cubismo desintegra los conceptos de fondo y forma para fundirlos de nuevo en otro sistema la pintura se aleja de las apariencias externas para dedicarse al análisis de las cosas Destaca el volumen sobre el color Descubrir relaciones espaciales de las cosas entre sí Se eliminan los colores sugerentes del impresionismo Esta concepción permite al artista crear su obra según leyes interiores “Yo pinto los objetos como los pienso, no como los veo” Picasso “Los sentidos deforman, el espíritu forma” Braque “Encore des cubes! Assez de cubisme!” El propósito es presentar los objetos en todas sus facetas a la vez El objeto de un cuadro cubista está en él y no fuera de él. Un cuadro cubista no representa más que lo que es él mismo. Si observamos dos rieles, los vemos converger en el horizonte, cuando en realidad no dejan de ser paralelos. fragmentar un tema y ordenarlo en una composición El espectador ya no puede contemplarla sin más, sino que tiene que reconstruirla en su mente para poder comprenderla. Se desliga completamente de la interpretación o semejanza con la naturaleza El arte tiene valor en sí mismo, como medio de expresión de ideas. Las formas que se observan en la naturaleza se traducirán al lienzo de forma simplificada, en cubos, cilindros, esferas. Sin llegar a lo puramente abstracto. Primer movimiento artístico que necesitó una explicación: el discurso escrito es tan importante como la misma práctica artística SEÑORITAS DE AVIGNON Pablo Picasso 1906 Óleo sobre tela 243 × 233 la pintura tradicional obedecía a una pura convención a la hora de representar los objetos conforme a las ideas renacentistas de perspectiva lineal Fotografía El psicoanálisis Teoría de la relatividad Georges Braque 1882-1963 MAISONS À L’ESTAQUE Georges Braque 1908 Óleo sobre tela 73 × 59 LE VIADUC A L’ESTAQUE Georges Braque 1908 Óleo sobre tela 73 × 59 cubismo constituye uno de los hitos del arte contemporáneo representa la ruptura definitiva con la pintura tradicional Analítico Cubismo Analiza y descompone la realidad para plasmarla con elementos geométricos superpuestos gama cromática restringida No es una realidad visual sino una realidad del conocimiento RETRATO DE DANIEL-HENRY KAHNWEILER Pablo Picasso 1910 Óleo sobre tela 100 × 73 EL PORTUGUÉS Georges Braque 1911 Óleo sobre tela 117 × 81 Sintético Cubismo La segunda etapa del cubismo ya no se caracteriza por el análisis de la realidad sino por concebir el cuadro como una construcción de elementos plásticos, con inclusión de elementos reales. Otorga mayor importancia al objeto y a plasmarlo con cierta fidelidad, con un cromatismo más rico. Los objetos ya no se reducen a volúmenes y planos expuestos en diversas perspectivas se reducen a sus atributos esenciales, a aquello que los caracteriza de manera inequívoca y sin lo cual no serían lo que son collage o papiers collés VIOLIN AND PIPE, ‘LE QUOTIDIEN’ Georges Braque 1913 Collage 74 × 106 GUITARRA, PERIÓDICO, VASO Y BOTELLA Pablo Picasso 1913 Collage GUITARRA, PARTITURA Y VASO Pablo Picasso 1912 Collage GUITARRA Pablo Picasso 1912 Cartón, papel, lienzo, bramante, óleo y lápiz 33 × 18 × 9 Otros exponentes Juan Gris 1887-1927 RETRATO DE PICASSO Juan Gris 1912 Óleo sobre tela 93 × 74 BODEGÓN CON PERSIANA Juan Gris 1914 Collage 92 × 72 EL FUMADOR (FRAK HAVILAND) Juan Gris 1913 Óleo sobre tela 73 × 54
