1.-‐IDENTIFICACION: Título, autor, siglo, estilo de la obra, época

Historia del Arte. Comentarios. 1.-­‐IDENTIFICACION: Título, autor, siglo, estilo de la obra, época artística, tipo de obra, etc… (sin que tenga que ser por este orden Escultura exenta realizada sobre un único bloque de mármol blanco, de unos 4.10 m de altura. La obra es la escultura de David, encargada por la Señoría de Florencia como uno de los contrafuertes del Duomo, ejecutada por Miguel Ángel Buonarrot (1475-­‐1564) corresponde al estilo renacentista en el siglo XVI. Del periodo cinquento italiano. 2.-­‐ ANÁLISIS FORMAL: Materiales, partes, líneas, colores, composición, etc.. (haciendo referencia a las características generales del estilo o época que cumple la obra en concreto) Representa a un hombre joven en actitud de contrapposto, con la mano izquierda sobre el muslo correspondiente en ademán de agarrar una piedra, mientras que con la opuesta sujeta los extremos de una honda que se desliza por el hombro izquierdo. Su frontalidad es sólo aparente pese a esta frontalidad el leve giro de la cabeza obliga al espectador que la contempla a cambiar su punto de mira que, igualmente, se inclina hacia el mismo lado izquierdo. La obra respira un aire clásico: la curva inguinal, la preocupación por la musculatura o la propia orientación temática parecen confirmar dicha afirmación. En cuanto los rasgos corporales, gestos o expresión del rostro, ponen al descubierto el apasionamiento de un hombre sometido a una gran tensión interior. La estatua revela un cuerpo sometido a una gran tensión: la cabeza sobredimensionada; la mirada expectante y segura; el vigor concentrado en su mano robusta, cuyo tamaño exagerado la hace más poderosa; la disposición en zig-­‐zag del cuerpo... Son recursos de su famosa y ya mencionada terribilitá, que lo alejan de los cánones clásicos en favor de la expresividad. 3.-­‐ANÁLISIS ICONOGRÁFICO Y/O TEMÁTICO. Simbología, temas, función, etc.. (Todo ello en relación con el contexto histórico y las características de la época y el estilo). Miguel Ángel interpreta en la escultura siguiendo el relato bíblico, representa al joven pastor hebreo David, en el preciso momento en que ha lanzado con su honda la piedra contra el gigante filisteo Goliat. Se encuentra esperando el resultado de su acción, con la mirada fija sobre su objetivo, que finalmente será abatido. Esto le supondrá la entronización como primer rey del pueblo de Israel. Representa el triunfo de la inteligencia y la habilidad contra la fuerza bruta. en un primer momento los sectores más conservadores de Florencia rechazaron la obra por su marcado paganismo a pesar de representar un personaje bíblico (se cuenta que algunas personas le lanzaron pedradas en su desplazamiento a la plaza de la Signoria), sin embargo, pronto se convertiría en el símbolo de la ciudad permaneciendo en su ubicación original hasta el siglo XIX, cuando se decidió su traslado a la Galería de la Academia para su mejor conservación colocando una copia en el lugar donde había permanecido la obra original. 4.-­‐CONCLUSION. Importancia de la obra, (nombrar alguna otra obra fundamental de la época) influencias anteriores y posteriores. (Puede incluir los avatares de la obra) Podemos ver el David como el arquetipo del humanismo y de la belleza ideal renacentista, aunque a la maniera de Miguel Ángel (la tensión frente al equilibrio, la expresividad frente al idealismo, la inquietud frente al orden). Se representa a un hombre, David, con toda la grandiosidad de un Dios, donde un tema religioso parece representar uno mitológico. Otras obras que podemos destacar de Miguel Ángel es la escultura de Moisés, la cabeza de fauno (1489-­‐1492). Forma, junto a Leonardo da Vinci y Rafael Sanzio la representación más clara del hombre total renacentista.