boletin 9 lina Paola

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El modernismo gráfico
postcubista
Después de la segunda guerra mundial
las naciones de Europa y los Estados
Unidos buscaron el regreso a la normalidad. El uso de la maquinaria bélica se
oriento hacia otras necesidades, las de
los tiempos de paz, y una década de
prosperidad sin precedentes empezó
para los aliados victoriosos. La fe en las
maquinas y en la tecnología estaba en su
punto más alto y esta ética gano expresión por medio del arte y el diseño.
Léger celebro las formas industriales,
que se convirtieron en un recurso
importante para el diseño. Y las ideas
cubistas de la organización espacial y del
conjunto de las imágenes sintéticas, pues
estas inspiraron una nueva dirección en
las imágenes graficas. Entre los diseñadores gráficos que incorporaron directamente el cubismo a su obra, se encontraba un trabajador estadounidense que
residía en Londres, E Mcknigth K a u ffer (1890-1954), y un inmigrante ruso
en París, A.M. Cassandre- Pseudónimo
de Adolph Jean Marie Mouron- (19011968), ambos desarrollaron talentos
creativos excepcionales.
INTER
UNIVERSITARIO
PERSONAJES
Boletín de actividades de la red arte, diseño y comunicación visual labproducciongrafica.ning.com
año II volumen II número I
Henri Marie Raymond
de Toulouse-LautrecMontfa, conde de
Toulouse-LautrecMontfa, Lautrec (Hôtel
du Bosc, Albi, 24 de
noviembre de 1864 Malromé, 9 de septiembre de 1901) fue un
pintor y cartelista
francés que destacó por
su representación de la
vida nocturna parisiense
de finales del siglo XIX.
Se le enmarca en la
generación del postimpresionismo.
Bogotá - Colombia distribución gratuita
El modernismo
pictórico
i
D Seño
comunicación
GRÁFICA
BOLETÍN DISEÑO & COMUNICACIÓN GRÁFICA
Director Fundador Maestro Enrique Hernández R
Concepto Gráfico y Diseño Editorial
Enrique Hernández R.
enriquehernandez_r@yahoo.es
Diagramación
Laboratorio de Producción Gráfica
Enrique Hernández R. Mayerly Albino,
Compilación - Fotografía y Retoque Digital
Lina Paola Gil Cardona
http://labproducciongrafica.ning..com/
e.mail: lina_lp8906@hotmail.com
Julius Klinger nació y fue
educado en Viena, en
donde estuvo asociado
con los artistas de la
secesión vienesaJulius
Klinger nació y fue
educado en Viena, en
donde estuvo asociado
con los artistas de la
secesión vienesaJulius
Klinger nació y fue
educado en Viena, en
donde estuvo asociado
con los artistas
agosto de 2008
LABORA TORIO PRODUCCIÓN GRÁFICA
DISEÑO DE MEDIOS EDITORIALES
TALLER TRIDIMENSIONAL II
GRÁFICA CONTEMPORÁNEA
Edición T ALLER DE LA IMAGEN
Distribución GRA TUITA
boletín Diseño & Comunicación Gráfica,
es una publicación semanal creada para la
divulgación de la producción plástica del área
del arte, el diseño y la Comunicación Visual
de la Red Laboratorio de Producción Gráfica
Arte Diseño & Comunicación Visual
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permitida por cualquier medio siempre y
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BOGOTÁ - COLOMBIA
2009 / II
El cartel europeo de la primera mitad del
siglo XX es una continuación de los anuncios de la década del año 1890, pero su
rumbo fue poderosamente afectado por los
movimientos artísticos modernos y por las
necesidades de comunicación de las dos guerras mundiales.
Influenciados por el cubismo y el constructivismo, sin embargo conocedores de la necesidad de mantener una referencia grafica si
sus carteles deseaban comunicarse persuasivamente con el público en general, los diseñadores gráficos comprometidos con el
cartel caminaron por la cuerda floja entre la
creación de imágenes expresivas y simbólicas, y su interés por la organización visual
total del plano ilustrado. Este dialogo entre
el conjunto de las imágenes comunicativas y
la forma del diseño genera el estimulo y la
energía del modernismo grafico.
El cartel en Berlín
En el año 1898, a la edad de 15 años, Lucien
Bernhard (1883-1972) asistió a la Exhibición
del Múnich Flash palast de decoración interior y quedo anonadado por lo que ahí vio.
Al regresar a casa “empapado de color” por
esta exposición del diseño de vanguardia. Su
primer diseño mostraba un mantel de cuadros sobre una mesa redonda, en la cual
estaba un cenicero con un cigarro encendido
y una caja de cerillos.
Julius Gipkens (nacido en 1883) y Julius
Klinger. Julius Klinger nació y fue educado
en Viena, en donde estuvo asociado con los
artistas de la secesión vienesa.
Cuando advirtió que había mejores oportunidades para dedicarse al diseño grafico en
Alemania, Julius Klinger se trasladó a Berlín
a principios del siglo y su estilo oscilo desde
el art nouveau floral hasta las formas bidimensionales decorativas de colores claros,
brillantes y una rotulación sencilla y concisa.
Durante los primeros años de su carrera de
diseñador de carteles, Bernhard desarrollo
un estilo de letras sans-serif, realizadas en
pinceladas gruesas. Al principio no tenía
ningún concepto particular, pero creo un
alfabeto compacto de caracteres únicos en
su género.
Toulouse-Lautrec había iniciado el proceso
y los Beggarstaff lo continuaron. Bernhard
estableció una proposición del cartel al
emplear formas de colores lisos, el nombre
y la imagen del producto. El repetiría esta
proposición una y otra vez durante las dos
décadas siguientes. Además diseño más de
300 envolturas para 66 productos, utilizando gráficos elementales y semejantes. La
destacada firma litográfica berlinesa Hollebaum y Schmidt, al reconocer que un estilo
importante en el arte del cartel alemán
parecía estar desarrollándose en manos de
Bernhard y de los jóvenes artistas en quienes el influyo, firmo un contrato exclusivo
con Bernhard y con otros cinco diseñadores gráficos. Esta perspicacia para ver mas
allá en el negocio significo que, si alguien
deseaba encargar un anuncio a estos artistas, se veía obligado a traba- jar con la firma
impresora Hollebaum y Schmidt. Además
de Bernhard, el grupo incluía a Hans Rudi
Erdt (1883-1918),
El cartel a la vanguardia
El cartel alcanzo el cenit de su importancia
como medio de comunicación durante la
primera Guerra Mundial (1914-1918) la
tecnología tipográfica había sido perfeccionada y la radio y otros instrumentos electrónicos de comunicación pública aun no adquirían importancia.
En este conflicto mundial, los gobiernos
recurrieron al cartel como la forma principal
de propaganda y de persuasión visual. Se
tenía que reclutar ejércitos y la moral pública
debía ser levantada para mantener el apoyo
popular a la guerra. En este primer conflicto
con armamento tecnológico –aeroplanos,
zepelines, artillería pesada y tanques-, las
campañas para recolectar fondos se utilizaron con el objeto de reunir enormes sumas
de dinero y así financiar la guerra sin que el
gobierno fuera a la ruina. Como los recursos
se destinaron a la producción y compra de
armamento se solicito el apoyo y la ayuda del
pueblo en el ahorro de energía eléctrica y
cultivo de huertos familiares, pera disminuir
el riesgo de una posible escasez. Finalmente
la primera Guerra Mundial estallo con las
consecuencias registradas por la
historia.
Imágenes para niños
Los carteles británicos hacían un llamado a la
necesidad de proteger los valores tradicionales, el hogar y la familia. Tal vez el cartel
británico más efectivo en los años de guerra
sea el de reclutamiento militar del año 1915
de Alfred Leete (1882-1933), donde aparece
el popular Lord Horatio Kitchener, apuntando directamente al obser- vador.
James Montgomery Flagg (1877-1960) cuyo
estilo pictórico de dibujo era ampliamente
conocido, elaboro rápidamente cerca de 46
carteles de guerra durante el año y medio en
Estados Unidos estuvo involucrado en la
gue- rra, incluyendo su versión norteamericana del cartel de Kitchener. Se imprimieron
5 millones de copias del cartel del “tío Sam
“de Flagg que lo hace uno de los carteles más
ampliamente reproducidos en la historia.
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