022 Arte contextual. unidad didáctica para alumnos de 3º de ESO

ARTE CONTEXTUAL. UNIDAD DIDÁCTICA PARA ALUMNOS DE 3º DE ESO.
Contextual Art. Teaching Unit for Students of 3 º Eso.
Héctor Alonso Peralta
yumahap@gmail.com
Resumen:
Con esta unidad didáctica se pretende que los estudiantes adquieran una visión
panorámica del arte contextual, de todas aquellas prácticas culturales o artísticas que se insertan
en la realidad y operan en base a unas coordenadas contextuales específicas y determinadas.
La parte práctica se orienta hacia el conocimiento del contexto local, de los elementos que lo
conforman y sus posibilidades de uso y apropiación artística.
Para activar el análisis, la reflexión y percepción sobre algunos aspectos del territorio en
los que se pretende incidir (elementos formales, características funcionales, dimensión simbólica,
emocional...), los estudiantes trabajarán con la técnica del mapping (construcción de cartografias
alternativas en base a una temática)
Para terminar, y a fin de aplicar los resultados de sus investigaciones, los alumnos
realizarán una intervención en el espacio público teniendo en cuenta los siguientes parámetros:
elementos (objeto, texto, imagen, acción) y niveles (formal, funcional, simbólico).
Palabras clave: unidad didáctica, arte contextual, mapping, investigación, intervención.
Abstract:
The aim of this didactic unit is to give students an overview of contextual art, all those
cultural or artistic practices which are embedded in reality and operating according to a specific
and determined contextual coordinates.
The practice is focused on the knowledge of local context, the elements that make it up,
and its pragmatic and artistic appropriation possibilities.
In order to enable the analysis, reflection and perception about some relevant location
aspects (formal elements, functional characteristics, symbolic and emotional dimensions...),the
Héctor Alonso Peralta. Arte contextual. Unidad didáctica para alumnos de 3º de E.S.O. Arte, educación y cultura.
Aportaciones desde la periferia. COLBAA: Jaén, 2012.
students will work with the mapping technique (alternative cartographic constructions based on a
topic).
Finally, with the purpose to apply the results of their investigations, the students will
make an intervention in public space taking into account the following parameters: items (object,
text, image, action) and levels (formal, functional, symbolic).
Keywords: didactic unit, contextual art, mapping, investigation, intervention.
Desarrollo
JUSTIFICACIÓN
“El arte contextual supone la materialización de una intención de
artista en un contexto particular” (Richard Martel)
El binomio Arte Contextual, apareció por primera vez en un manifiesto redactado por el
artista Jan Swidzinski (1976). Posteriormente el crítico Paul Ardenne (2002) lo utilizaría como
anclaje conceptual desde el que vehicular su discurso en torno a las prácticas artísticas en el
medio urbano. Un art contextuel (2002) Paris: Flammarion.
Por la generalidad y amplitud del enfoque, enumeración de características importantes,
clarificación terminológica, así como por la identificación de contexto y realidad como principales
aglutinantes para el conjunto de estas prácticas, se ha considerado que el texto de Ardenne es el
referente teórico más apropiado para abordar este tema desde una prisma pedagógico.
La identificación de “realidad” como principio que federa las prácticas artísticas
contextuales, lleva al autor a establecer una genealogía particular que arranca desde el realismo
courbetiano (mediados del siglo XIX) y finaliza con algunas de las manifestaciones artísticas
antagónicas al formalismo - conceptualismo, situacionismo y movimiento Fluxus (finales de los 60
y principios de los 70 del siglo pasado).
CONTENIDOS
Aprovechando esta relectura histórica desde la idea de apropiación y tratamiento artístico
de la “realidad”, la unidad didáctica comienza con un breve repaso de obras y artistas que, tanto
desde el plano representacional como presentacional, inciden y trabajan en esta línea (Courbet,
Manet, Duchamp, veladas y acciones futurístas, dadaistas y surrealistas…).
A través de estos referentes, se pretende que los estudiantes identifiquen y conozcan la
problemática en torno a la concepción de lo real, así como la pretensión modernista de vincular
arte y vida, paso previo para la comprensión del cambio paradigmático postmoderno.
Tras la debida contextualización histórica, el segundo tema presenta el arte contextual como
“heredero” de esta tradición realista, procediendo a la enumeración de sus principales
características:
Pasión por lo Real. Crisis de la representación.
“La concepción del arte, del papel del artista, se aparta de la concepción común y la
diferencia es profunda, ontológica. Pues esta vez, para el artista, se trata de que la creación como
prioridad, se haga cargo de la realidad antes que trabajar del lado del simulacro, de la descripción
figurativa o de jugar con el fenómeno de las apariencias” (Un Arte Contextual p.11)
Nuevas formas de expresión.
“Bajo el término arte contextual entenderemos el conjunto de las formas de expresión
artística que difieren de la obra en el sentido tradicional: arte de intervención y arte comprometido
de carácter activista (happenings en espacio público, maniobras), arte que se apodera del espacio
urbano o del paisaje (performances de calle, arte paisajístico en situación…) estéticas llamadas
participativas o activas en el campo de la economía, de los medios de comunicación o del
espectáculo”. (Un Arte Contextual p.10)
El arte fuera del museo. El espacio público.
“Muchos artistas van a abandonar los perímetros sagrados de la mediación artística para
presentar sus obras, unos en la calle, en los espacios públicos o en el campo; otros en los medios
de comunicación o algún otro lugar que le permita escapar a las estructuras instituidas.” (Un Arte
Contextual p.10)
Las coordenadas del contexto
“El contexto (…) designa el conjunto de circunstancias en las cuales se inserta un hecho”
(Un Arte Contextual p.14)
Para abordar la noción de contexto y a fin de estructurar las obras y artistas que
pretenden mostrar, se ha procedido a una categorización basada en algunas de las coordenadas
contextuales más significativas. Se mostrarán referentes tanto “clásicos” como contemporáneos:
Físico: Gordon Matta-Clark, Conical Intersect (1975), Lucio Pozzi, Pintura
P.S.1. (1976)…
APORTACIONES DESDE LA PERIFERIA
Héctor Alonso Peralta. Arte contextual. Unidad didáctica para alumnos de 3º de E.S.O. Arte, educación y cultura.
Aportaciones desde la periferia. COLBAA: Jaén, 2012.
Social: Guerrilla Girls, Do women have to be naked to get into the Met.Museum? (1989), Jens
Haaning, Turkish Jokes (1994)…
Político: Madres de la Plaza de Mayo, El Siluetazo (1983)…
Económico: The Yes Men, Fix the World (2009) Banksy, Intro Simpsons (2010.)…
Medioambiental: Nicolás Uriburu, Coloración del gran canal de Venecia (1970), Joseph
Beuys, 7000 Robles (1982)…
ACTIVIDADES
Actividad 1. Investigación obras en contexto.
Además de servir como estrategia didáctica, la categorización de artistas en base a las
dimensiones del contexto en las que operan, sirve de excusa para establecer grupos de trabajo.
Se requiere que, de manera grupal, los estudiantes realicen una breve investigación de obras que
inciden particularmente en la coordenada del contexto que se les ha asignado (físico, social,
político, económico, medioambiental), investigación que concretarán en un trabajo escrito y
comunicarán en una exposición oral.
Actividad 2. Mapping.
Pilar Bonet define mapping como “la realización gráfica o la experiencia en tiempo real de
construcciones participativas de cartografías alternativas para activar mecanismos de
conocimiento colectivo”, una práctica muy recurrente entre los artistas contemporáneos cuyo
origen se remonta a los experimentos psicogeográficos del movimiento situacionista.
Tras abordar de manera sintética el tema del situacionismo y aportar ejemplos de cartografías
emocionales colaborativas (como el proyecto Yellow Arrow), se propone a los alumnos la
construcción colectiva de varios mapas alternativos, en donde deben aportar los resultados
(fotografías) a partir de las siguientes búsquedas:
A nivel funcional. Uso alternativo del espacio. Localización de un emplazamiento o mueble
urbano que sirve a una funcionalidad distinta a la propia.
A nivel formal. Localización de un elemento del espacio urbano (emplazamiento, edificio,
monumento, alcantarilla….) con valor estético.
A nivel simbólico. Localización de un elemento del espacio urbano con valor simbólico
(tiene una historia o anécdota asociada, significa algo para la comunidad o para el individuo).
A nivel emocional. Localización de un lugar con valor emocional o sentimental.
Aparte de los ejemplos propuestos, se instará a los alumnos a proponer otros posibles temas a
incluir en el mapa (Lugares de encuentro con amigos, lugares de tropiezo y caída estrepitosa,
lugares interesantes y ocultos…).
Trabajando la técnica del mapping, se persigue que los estudiantes activen los
mecanismos de reflexión y percepción sobre los elementos que conforman el espacio en el
habitan, competencia necesaria para el desarrollo de la siguiente actividad
Actividad 3. Intervención en el espacio público.
Para desarrollar la última actividad, se mostrará el conjunto de técnicas, procesos,
materiales y estrategias con las que trabajan los artistas contemporáneos en el espacio urbano
(en una línea próxima al Street Art), con la finalidad de que ellos mismos realicen una
intervención. Para ello, se les facilitará un cuadro de doble entrada en el que figuran los
elementos que pueden utilizar -objeto, texto, imagen y acción- así como los niveles en los que
operar-formal, funcional y simbólico (acompañado de varios ejemplos para cada una de las
opciones).
Para fomentar la imaginación e ideación de los alumnos respecto a las múltiples
posibilidades de acción, el profesor mostrará imágenes de algunos elementos propios del
contexto, que ha considerado susceptibles de intervención
Es una actividad en la que pueden volcar todo lo aprendido, las coordenadas del contexto,
así como aprovechar los resultados de su anterior investigación documental (mapping).Para
informar sobre la viabilidad y pertinencia de las intervenciones, así como promover una actitud de
respeto y consideración hacia el espacio público y la comunidad, se trabajará con el documento
de normas cívicas, el cual, además de servir de guía, puede resultar inspirador.
La materialización de las intervenciones se llevará a cabo tras la aprobación del profesor y tras
asesorar a los alumnos sobre los medios técnicos, materiales y procedimientos a seguir. El
conjunto de intervenciones resultantes figurarán en un mapa donde los estudiantes acompañan
su imagen con un breve texto explicativo.
Referencias bibliográficas
AA.VV. (2001). Modos de hacer: arte crítico, esfera pública y acción directa. Salamanca: Ediciones
Universidad de Salamanca.
APORTACIONES DESDE LA PERIFERIA
Héctor Alonso Peralta. Arte contextual. Unidad didáctica para alumnos de 3º de E.S.O. Arte, educación y cultura.
Aportaciones desde la periferia. COLBAA: Jaén, 2012.
AA.VV. (2012). Tactical Urbanism Short-Term Action, Long-Term Change. New York & Miami:
Nextgen
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Ardenne, P. (2006). Un arte contextual: creación artística en medio urbano, en situación,
de intervención, de participación. Murcia: Cendeac.
Ardenne, Paul (2002) Un art contextuel. Paris: Flammarion.
Blissett, L. (2011). Manuel de communication-guérilla. La Découverte: Zones.
Bourriaud, N. (2006). Estética relacional. Buenos Aires: Adriana Hidalgo Editora Claramonte, J.
(2011). Arte de contexto. San Sebastian: Nerea.
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Recuperado:
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APORTACIONES DESDE LA PERIFERIA