Justificación de los estudios previos de las pinturas murales de Goya en la bóveda «Regina Martirum» del Pilar de Zaragoza Leandro de la Vega Dpto. Pintura Mural del Instituto del Patrimonio Histórico Español La importancia de la obra de Goya excede, con frecuencia, el conocimiento sobre la misma, siendo tristemente olvidados por el gran público muchos trabajos de este autor. Este suele ser el caso de las obras religiosas y de juventud. En este sentido, las pinturas al fresco y a la cal que desde 1781 decoran la Cúpula Regina Martyrum de la Basílica de Nuestra Señora del Pilar (Zaragoza), con todas las desavenencias que supuso este trabajo debido al fuerte carácter del pin- tor, pueden enmarcarse en ese conjunto de obras «ignoradas», ya que aúnan ambas características. Sin embargo, cabría reivindicar la atención sobre esta obra como un punto y aparte en el estilo, forma y estética del trabajo de Goya y de la pintura del siglo xviii, y que iguala en valor a obras consideradas cumbres del pintor como son las pinturas de San Antonio de la Florida. Desde el punto de vista de la conservación física del conjunto pictórico a lo largo de su 181 Detalle pictórico de la bóveda. Justificación de los estudios previos de las pinturas murales de Goya en la bóveda «Regina Martirum» del Pilar de Zaragoza 182 historia material, se planteó la necesidad de un estudio global destinado a completar, por insuficientes, los datos contenidos en los documentos de las tres intervenciones llevadas a cabo entre 1941 y 1982, que ilustran el aspecto formal de los daños verificables en cada caso. A dichos daños, siempre semejantes, correspondieron similares intervenciones que, a la vista de su actual estado de conservación, no consiguieron estabilizar, ni física ni químicamente, la estructura estratificada del conjunto. En la memoria previa de la intervención actual se constató un deterioro patológico manifestado por pérdidas, microexfoliación y disgregación de película pictórica, un importante agrietamiento de toda la superficie, y por el desprendimiento recurrente de fragmentos de enlucido de mayor o menor entidad, todo lo cual se tradujo en la destrucción de masas de color y la consiguiente alteración del planteamiento estético del conjunto pictórico. Así pues, la falta de estudios científicotécnicos rigurosos y sistemáticos tendentes a la identificación de los fenómenos y las causas de deterioro implicados en la conservación de las pinturas y su soporte, hacían inviable la adopción de medidas correctoras eficaces a largo plazo, lo que desaconsejaba una nueva intervención precipitada. Fue, pues, este convencimiento el que llevó a poner en marcha un programa articulado de estudios y acciones para garantizar la profundización en el conocimiento material de la pintura y en su comportamiento físico-químico ante el medio y frente a los productos que habrían de intervenir en los procesos de conservación. Dicha actividad diagnóstico cognoscitiva, junto a la serie de intervenciones parciales de carácter preventivo que lleva implícita, se centró en la definición de una estrategia operativa para la conservación, salvaguardia y valoración de esta obra pictórica de referencia. El trabajo que se expone a continuación forma parte de este conjunto de estudios que fueron determinantes para la consecución de dicha estrategia.